怎样将打油诗改成格律诗效果-打油诗的格式

格律诗是古老和传统的诗体，结构严谨，字数、行数、平仄或轻重音、用韵 格律诗

都有一定的限制。“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”不同的国家有不同的格律诗。如中国的近体诗(绝句、律诗)、西方的十四行诗、五行打油诗、四行诗、西班牙的八行诗、意大利的三行诗以及日本俳句等。

格律诗是在南朝永明体的基础上发展而来的。随着“四声八病”和“永明声律论”的传播，人们逐渐认识到其中的弊端，将其整理修改，出现了更为简便“粘对律”，并由此演化出“平仄律”。五言律诗的定型是由宋之问、沈全期于唐高宗及武后时期完成的，他们不仅提倡诗歌应讲究声律和对偶，而且提出平仄相粘的规律，即即一联的对句要与出句相对，下一联的出句与上一联的对句要相粘，并把这个规律贯穿全篇。后来经沈全期、宋之问、杜审言、李峤把这中规律运用于七言歌体中，最终在唐中宗景龙年间形成了七言律诗的定型。

另：要注意律诗与绝句的区别

律诗起源于南北朝，成型于唐朝初年，属于近体诗的一种，因为其格律严密而得名。一般分为五言和七言两种，故而又分别被命名为五律和七律。诗体分为四联，首颔颈尾，每联上句为“出句”，下句为“对句”，这就是律诗最基本的结构。其中的颔联和颈联必须对仗（在后详述），各联对句须押韵，首联出句可押可不押。 绝句一说为律诗之短截部分，因只有四句而得名，故而其平仄与押韵较之律诗大体上并无二致，仍为二四句押韵，首句可押可不押。但实际上，绝句成型还要在律诗之早，只是相对于唐时近体绝句平仄较为自由，所以将唐律成型之前的绝句称为“古绝句”，以示与近体绝句的区别。（为了后文叙述方便，可以暂且将绝句看作律诗中的首颔两联，一定注意实际上并不是这样的）

打油诗，非打油诗和顺口溜的区别

前两个是诗词的入门问题，但是的确有很多朋友感到疑惑。第三个问题要解答的话，需要分几种情况。老街用最简单的方式先说一下答案，然后再讲解为什么。

第一个问题，不一定，写词必须按照格律，写诗就不一定了，近体诗必须按照格律规则创作，古体诗不需要合律；第二个问题，也不一定，因为您以为的押韵未必是诗词要求的押韵；第三个问题，有几种原因，各有不同。按照顺序老街一个个详细解答一下。

一、写诗词必须依照格律吗？

我的答案是：不一定，因为写词必须按照格律，写诗就不一定了。旧体诗分两种，一种是近体诗，一种是古体诗，近体诗必须按照格律规则创作，但是古体诗不需要合律。

1、近体诗必须按照格律创作

近体诗就是格律诗，有四句的绝句、八句的五律和七律、八句以上的排律。老街以前讲过很多近体诗的格律规则，简单说就是四种基本律句，按照对仗、黏连的要求组合，首句押韵可以用邻韵，2468等双数句一定用同一个韵部的字作韵脚。例如唐朝进士科考的五言排律，就是最标准的格律诗：

《省试湘灵鼓瑟》作者：钱起 (唐)

善鼓云和瑟，常闻帝子灵。

冯夷空自舞，楚客不堪听。

苦调凄金石，清音入杳冥。

苍梧来怨慕，白芷动芳馨。

流水传潇浦，悲风过洞庭。

曲终人不见，江上数峰青。

考试的试帖诗关系到”政府公务员“的录取，这自然是最严格的诗体。钱起这首诗一共6联12句，押了6个韵。中间的2345联出句与对句必须对仗，联和联之间还要黏连（每一联的对句第2个字和下一联出句第2个字必须平仄一样）。例如闻夷是平声、客调是仄声、音梧又是平声、芷水又是仄声、风终又是平声，无论排律有多长，就这样一直循环下去。

格律诗的押韵必须是平声、还必须一个韵部，这首是青韵：灵、听、冥、馨、庭、青。如果押庚韵就是出律了，例如：庚更[更改]羹盲横[纵横]觥彭亨丁英.....虽然geng、qing今天读起来是押韵的，但是在古代青韵和庚韵是两个韵部，他们虽然是邻韵，但是除了第一句（如果押韵）外，是不能用混用的。

2、古体诗可以不合律只押韵

旧体诗分两种，一种是刚才说的近体诗，一种是古体诗，这种诗可以只押韵不讲究格律。例如李白的《静夜思》就是一首不合律只押韵的古体诗：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

古体诗的押韵情况比较复杂，这部分留给第二个问题时再做详细解答。

3、填词必须依照格律

最早的词是依照曲调填词，词是歌词，都是用来唱的。后来曲谱遗失，明朝开始依照前人作品编撰词谱，于是填词渐渐变成了依谱填词。所以填词不是把字数填对能押韵这么简单， 例如这首《浣溪沙》：

宿醉离愁慢髻鬟，六铢衣薄惹轻寒。慵红闷翠掩青鸾。

◎●⊙○◎●△　◎○⊙●●○△　⊙○◎●●○△

罗袜况兼金菡萏，雪肌仍是玉琅玕。骨香腰细更沈檀。

⊙●◎○○●●　◎○⊙●●○△　◎○⊙●●○△

这个词谱特别注明：双调四十二字，前段三句三平韵，后段三句两平韵。任何一个词谱，对于字数、押韵、平仄的要求，都有自己的规则，缺一不可。所以说，填词必须按照格律。

先看平仄：“○”标平声“●”标仄声“⊙”标应平可仄“◎”标应仄可平“△”标平韵“▲”标仄韵“。

押韵呢，填词比较宽松，可以严格地采用诗韵，也可以用诗韵里的邻韵通押。今天我们作诗用《平水韵》，填词都依照《词林正韵》。

所以说写诗词必须依照格律吗？不一定，近体诗和词必须依照格律，古体诗不用。

二、不合律但押韵行吗？

不合律的诗只有一种，就是古体诗，例如李白《蜀道难》 、杜甫《望岳》、白居易《长恨歌》、陈子昂《登幽州台歌》等等都是古体诗。

古体诗可以不合律，只需要押韵就行，但是古诗的押韵和我们现在唱歌时的押韵不一样，我分三个部分讲一下。

1、 邻韵通押

古体诗押韵可以用领韵通押，例如近体诗不能混用的青韵、庚韵就可以通用了。下面这首陈子昂的《与东方左史虬修竹篇》就是邻韵通押，使用了青韵和庚韵。

龙种生南岳，孤翠郁亭亭。 ◆亭下平九青

峰岭上崇崒，烟雨下微冥。 ◆冥下平九青

夜闻鼯鼠叫，昼聒泉壑声。◆声下平八庚

春风正淡荡，白露已清泠。◆泠下平九青

哀响激金奏，密色滋玉英。 ◆英下平八庚

.......略

2、仄韵

古体诗还可以用仄韵，平上去入中，上去入都是仄韵，例如《寻隐者不遇》作者：贾岛 (唐)

松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

这首诗押韵的是去、处，这两个字都属于语韵

3、换韵

古体诗还可以换韵例如白居易《长恨歌》：

蜀江水碧蜀山青，下平九青

圣主朝朝暮暮情。下平八庚

行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声。 下平八庚

天旋地转回龙驭，去声六御

至此踌躇不能去。上声六语

马嵬坡下泥土中，不见玉颜空处。 上声六语

君臣相顾尽沾衣，上平五微

东望都门信马归。 上平五微

需要注意的是，换韵是一组一组的换，例如以上举例《长恨歌》，前四句是一组，四句一组的第1句可以不押韵，第三句基本是不押韵的（也有句句押韵的诗），1、2、4邻韵通押，押庚和青韵；

接下来四句是一组，2、4句押上声六语：去、处。第一句是去声，诗中的押韵，去声和上声一般不通押的，去声六御严格说不算押韵，不过这首诗里还有一处上声和去声通押的例子，就勉强算押韵吧；

第三组是两句，要注意的是，两句一组的换韵，两句都必须要押韵：衣、归。

看了以上的说明，可能会觉得比较复杂，简单来说：就是同一组诗，如果押仄韵就要统一押仄韵，如果押平韵就要统一押平韵。除了个别的诗（《走马川行奉送封大夫出师西征》很多三句一组，句句押韵）外，双数句一定要押韵。例如：

言师采药去，松下问童子，只在此山中，云深不知处。

虽然第1句和第4句押韵，但是第2句子、第4句处不押韵，这就不是旧体诗了。另外：

松下问童子，言师入霭无，只在此山中，云深不知处。

无、处，一个平声，一个仄声，还是不算押韵，这种押韵只能说是现代诗。

所以说不合律但押韵行吗？不一定，必须要学习旧体诗的押韵知识，仅仅以为读起来好像押韵是不行的。

三、为什么总有人批评不合律呢？

1、不格律却标示五律七律

有的朋友不懂诗词，自己写的不是格律诗，却要在题目上注明五律、七律， 这种情况有人提醒是好事，至少让你知道了作格律诗是有要求的。

2、填词不符合格律

还有不少朋友以为填词就是把字数搞对了就行，所以也会被好心人提醒要依谱填词。

3、错误的提醒

有些朋友对于近体诗的拗救、孤平、三仄尾、鲤鱼翻波等不太熟悉，所以喜欢提醒别人不合律。例如李商隐的近体绝句《登乐游原》，第一句：仄仄仄仄仄，第二句救拗：平平平仄平。

向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。

唐朝的三仄尾（平平仄仄仄）、鲤鱼翻波（平平仄平仄）是”平平平仄仄“的变格，在唐朝格律诗中应用的非常广泛，但是很多人以为三仄尾不是格律诗，其实初盛中晚唐有大量的三仄尾的格律诗：《从《题破山寺后禅院》说起 唐诗中竟然有这么多的三仄尾》。

还有人认为绝句一定是近体诗，所以你写了一首古体绝句后，就会有人告诉你出律了。其实绝句早于格律诗出现，而且我们最熟悉的《唐诗三百首》中就有大量的古体绝句。

4、总有人喜欢批评别人

确实有些人喜欢点评别人，例如作者明明做的是古体诗，却偏偏有人来提醒你出律了。

结束语

以上三个问题回答完了，再简单重复一遍，1、近体诗和词必须依照格律规则；2、古体诗可以不需要依照格律规则，但是必须要依照规矩押韵；3、提醒你出律是因为你不懂律诗什么写，或者提醒你的人其实自己是半瓶醋。

打油诗和古体诗的区别是什么?

一、顺口程度不同

1、顺口溜更加通俗，纯用口语，念起来很顺口，极度口语化。

2、非打油诗、打油诗则相对没有那么顺口。

二、特征不同

1、顺口溜节奏感特强，欢快娱乐感更强。

2、打油诗在本质上不必然好笑，但其语言特色的大白话，可能会导致一定程度的好笑。

3、非打油诗不一定有节奏感和幽默感。

三、格式不同

1、顺口溜每句长短没定数，只要顺口，几字都可。

2、打油诗有固定规格，具有格律诗的特征，一般5字或7字。

3、非打油诗无格式要求。

扩展资料

打油诗，内容和词句通俗诙谐﹑不拘于平仄韵律，要求的文学知识和格律不高，便于普通人口耳相传。同时是由于社会的动荡不安，人们对现实的批判，对社会的认识以及面对生活所表达的一种形式。打油诗，创造起来较易，便于广大人民群众接受，便于记忆等。?

新民谣在语音形式上的最大特色是“押韵”。由于民谣非一般的口头说话，因而同诗歌、曲艺和唱词等一样，或多或少要讲究一点韵辙，这样人们听起来就悦耳和谐，念起来才顺口易记。

新民谣的主要特色表现在遣词造句上，归纳起来有这样几个方面：

1、用词精当，鲜明的形象色彩跃然纸上。

2、句式整齐，犹如长江大河一泻千里。

3、搭配异常，看似不合规范其实自有奥妙其中。

4、省略甚多，民谣自身特点所致。

百度百科-顺口溜

百度百科-打油诗

现代人要怎样写格律诗

打油诗和古体诗的区别在于字数以及韵律内容。

一般古体诗分为唐诗宋词元曲，后两者都是每句字数不定的，而唐诗有五言与七言之分，内容的差别在于打油诗一般是说生活中的事情，而古体诗都是抒发个人情感的内容。

打油诗，内容和词句通俗诙谐﹑不拘于平仄韵律，要求的文学知识和格律不高，便于普通人口耳相传。同时是由于社会的动荡不安，人们对现实的批判，对社会的认识以及面对生活所表达的一种形式。

打油诗，创造起来较易，便于广大人民群众接受，便于记忆等。打油诗流传开来。

打油诗（doggerel），一种富于趣味性的俚俗诗体，相传由中国唐代作者张打油而得名。

清代翟灏在其《通俗编·文学·打油诗》中曾引张打油《雪诗》云：“江上一笼统，井上黑窟窿。黄狗身上白，白狗身上肿。”

后世则称这类出语俚俗、诙谐幽默、小巧有趣的诗为“打油诗”。另外，有时作者作诗自嘲，或出于自谦，也称之为“打油诗”。

打油诗的特点 ：

1 、即兴。 大凡诗，都来自于即兴。兴，不只是情绪的冲动，而是灵感的冲动。没有灵感，再冲动的情绪上来，也不会成诗。所谓“脱口而出”，就是即兴。

2 、顺嘴。 打油诗，人称“磨嘴皮子”。不顺嘴，就不像“磨嘴皮子”，就无法顺嘴“溜”出来，就没有“打油”的味道。不要以为不顺嘴也是好诗，硬要留下来，那是糊弄自己。其实，做到顺嘴很轻而易举，如快速读一读、听一听，顺不顺立马就清楚了。

3 、诙谐。 假如“顺嘴”是打油诗的命根子，那么诙谐就是打油诗的活力。这好比人真的“磨嘴皮子”，磨嘴皮子的人哪有不溅唾沫星子的？溅唾沫星子才好笑，才有趣味。你宁可离远一点听他说话，也不愿意离开他。这就是诙谐的魅力。不溅唾沫星子的说话，要么自言自语，要么正襟危坐似的说话，那样说话的趣味也就没有了。

古体诗是诗歌体裁。一般又叫古风，从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，成为近体诗，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古,，而三五七言兼用者，一般也算七古。

古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。 古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。

但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。

格律诗包括

现代人要怎样写格律诗如下：

1、分清汉字的平仄：在现代汉语中，一二声归为平声，三四声归为仄声。因为现代汉语与古代汉语的发音已经产生了很大的变化，不需要强调古音，用现代汉语的平仄即可。

2、遵守律诗的平仄规律：五言律诗讲究“一三不论，二四分明”，即要求每句诗的第二、第四个字要求严格遵守平仄规律，其它的字则可根据诗歌的内容作适当的变化。七言则是“一三五不论，二四六分明。”如果觉得律诗的平仄规律太多，可以先只记忆一种，完成律诗创作。

3、用相同词性的字词完成对仗：律诗中，第三四句对仗，第五六句对仗。对仗的诗句需要将相同的词性的字词放在相对应的位置上。

4、偶数句的尾字押韵：要把第二、四、六、八句的最后一个字押上同一个韵（韵母相同），首句的最后一个字可押韵也可不押韵。因为尾字的押韵是体现整首诗韵律的重要元素，押韵最好根据古音而不是现代汉语拼音。可以查询常用押韵字的古音来完成押韵。

5、将典故运用在诗句中：典故可以加深诗歌的文化，让人在读诗的时候了解历史故事，同时更容易引起读者的共鸣。

扩展资料：

格律诗是唐以后成型的诗体，主要分为绝句和律诗，按照每句的字数，可分为五言和七言。篇式、句式有一定规格，音韵有一定规律，变化使用也要求遵守一定的规则。

这种古老和传统的诗体，结构严谨，字数、行数、平仄或轻重音、用韵都有一定的限制。它的句数是一定的。如，律诗一般讲究平仄和押韵、押韵和对仗。例“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”。不同的国家有不同的格律诗。如中国的近体诗(绝句、律诗)、西方的十四行诗、五行打油诗、四行诗、西班牙的八行诗、意大利的三行诗以及日本俳句等。

格律诗主要分为绝句和律诗。格律诗，也称近体诗，是古代汉语诗歌的一种。格律诗是唐以后成型的诗体。按照每句的字数，可分为五言和七言。篇式、句式有一定规格，音韵有一定规律，变化使用也要求遵守一定的规则。

这种古老和传统的诗体，结构严谨，字数、行数、平仄或轻重音、用韵都有一定的限制。它的句数是一定的。如，律诗一般讲究平仄和押韵、押韵和对仗。例“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”。不同的国家有不同的格律诗。如中国的近体诗(绝句、律诗)、西方的十四行诗、五行打油诗、四行诗、西班牙的八行诗、意大利的三行诗以及日本俳句等。

提倡格律诗的是新月派。闻一多(1899--1946)为格律诗理论做出了很大贡献。为建设新格律诗，闻一多提出建设诗歌的音乐美、绘画美、建筑美，并为此进行了艰苦的创作实践。闻一多有两部诗集《红烛》和《水》。在他的作品中，爱国主义情感贯穿始终。此外，他的诗还表现了“五四”时期积极向上，进取追求的精神风貌。他的艺术表现方法是浪漫主义的。他常选择某一形象来托物寄情。他善用贴切的比喻以增强诗的形象性和艺术感染力。他的诗具有他所提出的音乐美、绘画美、建筑美，这一特点对整个格律派产生过重大影响。